再比如，颠覆搜证模式，让证据的获取需要玩家通过解谜、交易甚至博弈来换取，增加资源争夺的不确定性。

这些天马行空甚至有些“疯狂”的想法，在会议上激烈碰撞。

支持者认为这是突破瓶颈、引领下一个风口的必需。

反对者则担忧步子太大，会丢失核心观众，或因制作难度过高而崩盘。

杜仲基听着所有争论，最后说：“我们不一定要把所有‘险招’都用上。但‘压力测试’的目的，就是要把这些可能性逼出来，放到极限环境下去审视、去打磨。最后选中的，未必是最冒险的那个，但一定是我们评估后，最具突破潜力和可控性的。”

他给团队吃了定心丸，也施加了压力：“创新不是蛮干，是在高风险中寻找高收益的精准突围。我们要计算的，不是‘会不会失败’，而是‘如果成功了，我们能得到什么’。”

“是重新点燃观众的惊喜，是树立新的行业标杆，是让我们自己走出创作倦怠，重新兴奋起来。”

“实景连环案”作为首个攻坚目标，进入紧锣密鼓的可行性研究与前期筹备。

场景选址、安全评估、超长剧本的写作与沙盘推演、连续录制模式的流程设计、玩家状态的保障方案……无数前所未有的挑战摆在面前。

团队像是被上紧了发条，在一种焦虑与兴奋交织的情绪中高速运转。

杜仲基深知，这场自我施加的“压力测试”，过程必然痛苦，甚至可能伴有失败。

但比起在舒适区中不知不觉地滑向平庸，他宁愿选择在风暴中主动寻求新的航向。

《明星大神探》的巨轮，在短暂的鲜花与掌声的港口停泊后，再次鸣响汽笛，朝着充满未知、也充满可能性的深水区，毅然起锚。

这不仅是给观众的答卷，更是创作者对自身生命力的，一场残酷而必要的淬炼。